今年國慶檔逆勢爆發(fā)，總票房突破40億元

　　《長津湖》震撼觀眾點燃市場

　　本報記者 袁云兒

　　43.8億元！誰也沒有想到，僅僅憑借兩部主旋律影片《長津湖》和《我和我的父輩》，2021年國慶檔居然實現(xiàn)了逆勢爆發(fā)，總票房位居中國影史國慶檔第二名，僅次于新冠疫情暴發(fā)前的2019年國慶檔。《長津湖》成為爆款，《我和我的父輩》也表現(xiàn)不俗，兩部大片徹底點燃了冷清已久的電影市場，這說明，優(yōu)秀的主旋律影片有著非凡的市場潛力。

　　兩部主旋律大片撐起市場

　　從檔期時間和上映新片數(shù)量來看，今年國慶檔相比去年和前年，并不占優(yōu)勢。2020年國慶檔共有八天假期，2019年國慶檔則還未受到疫情的沖擊。2020年共有《我和我的家鄉(xiāng)》《姜子牙》《奪冠》《急先鋒》四部頭部影片上映，2019年則有《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》三部頭部影片上映。相比之下，2021年的國慶檔不僅面臨75%的上座率限制，局部地區(qū)甚至對影院采取了更嚴格的防疫措施；最重要的是，七天假期里，只有兩部主旋律大片撐場。

　　但從最后的結果來看，原本處于劣勢的2021年國慶檔卻收獲了前所未有的好成績，令人驚喜。從檔期內(nèi)的單日票房來看，10月1日至10月7日(截至昨晚22時)，每一天的單日票房都超過6億元，其中，10月6日大盤最高，達到6.62億元。此外，這七天的票房走勢出現(xiàn)了明顯的“逆跌”現(xiàn)象，即每一日的單日票房較前一天都有所提升，這在國慶檔、春節(jié)檔這樣的長檔期中也是比較罕見的。今年的國慶檔不僅大大提振了行業(yè)信心，也足以證明，只要有優(yōu)質(zhì)影片供給，觀眾的觀影熱情依然高漲。

　　今年國慶檔的另一現(xiàn)象是，在《長津湖》《我和我的父輩》兩部主旋律影片的吸引下，許多人舉家前往影院觀影，只要影片能引起觀眾共鳴，就能打破觀眾的年齡壁壘，讓中老年觀眾也愿意走進影院。

　　《長津湖》用最真摯情感打動觀眾

　　作為中國影史投資最大的影片之一，《長津湖》早在上映前就憑借鋪天蓋地的宣傳備受矚目，上映后，影片也不負眾望成為現(xiàn)象級爆款作品。截至10月7日18時，該片票房已突破33億元，占國慶檔總票房的七成多。此外，該片還打破多項中國影史紀錄：國慶檔單日最高票房、影史戰(zhàn)爭片單日最高票房、影史國慶檔票房冠軍、影史戰(zhàn)爭題材電影票房冠軍等。目前該片已躋身中國影史票房前十，并暫列2021年度全球票房第四名。

　　之所以能取得如此耀眼的成績，首先要歸功于影片在國產(chǎn)戰(zhàn)爭類型片上的顯著突破和提升。影片的制作規(guī)模在中國影史上已屬空前，背后的制作團隊則在各方面都達到了國產(chǎn)電影的頂級水準：黃建新、陳凱歌、徐克、林超賢領銜的主創(chuàng)隊伍，吳京、易烊千璽、胡軍、段奕宏、李晨、朱亞文等全明星陣容，美術、服裝道具、視覺效果也都是最高配置。影片全景式還原了殘酷的抗美援朝戰(zhàn)場，恢弘精良的工業(yè)化視效、真實悲壯的戰(zhàn)爭場景、緊張刺激的敵我對抗情節(jié)，都讓影院里的觀眾得到了極其震撼的視聽享受。

　　但要真正讓觀眾滿意，僅靠視聽效果是遠遠不夠的，《長津湖》之所以能在全國引發(fā)觀影熱潮，產(chǎn)生超出電影領域的影響力和轟動效應，歸根結底還是因為影片塑造出一群英勇頑強、無畏犧牲的志愿軍形象，凸顯出崇高堅定的革命信念和愛國精神。影片傳遞出的時代情緒與全國觀眾在情感上產(chǎn)生了高度共鳴，因此得到了他們的由衷認可。

　　“‘我們把該打的仗都打了，我們的后代就不用再打了。’這句話太感人了！”“志愿軍啃著冰土豆，卻用一腔熱血保家衛(wèi)國。”“‘冰雕連’的偉大，不是言語能夠表達的。”這些觀眾們在社交平臺上寫下的評價，說明了《長津湖》在情感傳遞上的成功。在許多影院，影片放映完畢后全場一片肅穆，還有人在播放字幕時自發(fā)起立、致敬。《長津湖》帶給觀眾的感動，也啟示未來的主旋律創(chuàng)作要在情感抒發(fā)上下功夫，用最真摯動人的情感打動觀眾。

　　《我和我的父輩》成功延續(xù)“我和我的”系列

　　在《長津湖》的耀眼光芒下，同期上映的《我和我的父輩》似乎顯得有些黯淡。但從票房數(shù)據(jù)和口碑評價上看，《我和我的父輩》目前破10億元的成績依舊表現(xiàn)突出，是“我和我的”系列的成功延續(xù)。

　　該片以時間為序、世代為章，四位“跨界”導演通過不同風格的四個短片，帶給觀眾層次豐富的觀影體驗。影片的四個章節(jié)依次歌頌了抗戰(zhàn)精神、“兩彈一星”精神、改革開放精神和科學家精神。這些精神，高度概括了中國人在奮斗、創(chuàng)造和夢想上的大膽探索，是值得被銘記和傳承的精神財富。

　　《我和我的父輩》首先驗證了主旋律影片創(chuàng)作模式的可行性，也成功培養(yǎng)出觀眾對這類影片的觀影習慣。從《我和我的祖國》開始，這一系列影片便開創(chuàng)了一個全新的主旋律影片模式，即由多名導演分別執(zhí)導的同題短片合集。主題一致，題材、風格各異，全明星陣容，能讓觀眾在一部影片中看到不同的表達。經(jīng)過前兩部的觀眾培育，《我和我的父輩》的成功也說明，觀眾已經(jīng)熟悉這個系列的形式，甚至樂此不疲地比較每部短片藝術水準的高下。

　　與這一系列的前兩部相比，該片也有一定程度的突破。短片數(shù)量從七部、到五部、再到現(xiàn)在的四部，數(shù)量精減后帶來的是更大的表達空間，便于主創(chuàng)能夠在規(guī)定時間內(nèi)更從容地講好一個故事。此次的四位導演都可以說是跨界選手，他們選取的視角更小，然而情感更加細膩。雖說都是主旋律，但這次《我和我的父輩》都是從家庭視角切入，通過父輩與子女的故事折射出時代精神與家國情懷，收獲好口碑也是情理之中的事。