“1997-2007年內地與香港合拍影片回顧展”近日在京開幕，香港著名電影人吳思遠發出感嘆：“沒想到香港和內地能碰撞出這么精彩的火花！”
1997年，當時的香港電影導演協會主席吳思遠曾帶著疑惑北上，進京詢問回歸后香港電影的政策，得到的答復令他放心。十年來，香港的娛樂業不但沒有受到任何限制，反而與內地的融合產生了多方的“利好”。
這“利好”帶來了電影的繁榮——香港與內地優勢互補，并給予內地同行以成熟經營方式、高超技術手段，以及現成的藝人資源；而內地提供給香港的，是一個廣闊的市場，充足的人力物力資源，還有大量的投資資本，更重要的是內地深厚的文化背景。這“利好”也包括了合拍片殷實的票房——在2006年，僅內地的票房收入就由上一年的3.48億元，提高到3.64億元。與此同時，2006年內地電影排行榜前10名中的前四名都是香港與內地的合拍片。這“利好”更表現在合拍片獲得了殊榮，《霸王別姬》、《臥虎藏龍》、《如果·愛》、《姨媽的后現代生活》、《黃金甲》以及站在領獎臺上的鞏俐、章子怡、舒淇……
香港電影：低谷中的尋求
數據：1997年香港電影年產186部，第二年驟減至85部，隨后便一路下坡。到了去年，香港僅生產51部電影。一個不可回避的問題是，曾經一度輝煌的香港電影經歷了持續10年的低谷。
香港電影的頹勢早在回歸前10年已初現端倪。著名導演吳思遠分析說：從上世紀90年代港片開始衰落，原因主要有兩點：一是港片輝煌之后“復制品”太多，創作上缺乏開拓和創新，不乏跟風的粗制濫造之作。二是港片的繁榮主要來自于海外市場，但隨著日、韓電影的迅速崛起以及中國臺灣市場的缺失，使得港片損失巨大。用數據說話，香港電影在2006年創造了電影產量和數量的歷史新低，多年滑坡，終于跌入谷底。與鼎盛時期年出產300多部電影相比是大大的減產。曾志偉在去年的金像獎頒獎禮上說，2006年的香港電影有一個好消息和一個壞消息，好消息是《無間道》上演后好萊塢開始重視香港編劇，壞消息是香港電影院的數量從144家減少到了46家。
可喜的是，香港電影人一直致力于拯救香港電影，為了盡快走出困境，他們沒有停止探索。
合拍片：電影走出三岔口
數據：1982年香港本土電影的票房是4億港幣，而2006年，總票房大約為3億港幣。其中，華語電影票房前十名中的前四位都是合拍片。
當香港電影陷入低谷的2006年，內地電影卻憑“黃金甲”和《夜宴》分別創造了2.8億和1.3億的驚人票房，內地龐大的電影市場已是香港電影人眼中的香餑餑。吳思遠說：“從前港產片市場非常穩定，東南亞等地均是香港電影的天下。但如今香港電影失去了八成市場。要想扭轉劣勢，香港電影需要‘向北看’，與內地大融合。”
事實上，合拍片的成果已日益顯著，十年來，大多數最賣座的華語片比如《英雄》、《功夫》、《傷城》、《門徒》、《如果·愛》等都是兩地電影人共同合作的結果。2006年，華語電影票房前四名《霍元甲》、《寶貝計劃》、《墨攻》和“黃金甲”，在內地的票房遠遠高于香港本土，在東南亞一帶的海外銷售也很成功，為挽救香港電影起到了積極作用，也讓兩地的電影人看到了全方位合作的各種可能。目前，正在合拍的華語電影仍有不少，如周星馳的《長江七號》、葉偉信的《導火線》、陳木勝的《男兒本色》、吳宇森的《赤壁》等。
推陳出新、精誠合作，給香港電影帶來嶄新而廣闊的發展空間，并極大帶動了內地電影市場化進程。可以看出，在合作互補中，傳統概念里的香港和內地電影都在發生著變化，更多新鮮的元素，讓整個華語電影出現了新氣象。
融合：電影的良好前景
數據：2006年，盡管只有52部香港電影在香港上映，但合拍片的數量卻達到39部。
6月22日，在京開幕的“1997-2007年內地與香港合拍影片回顧展”中，《緣，妙不可言》、《英雄》、《天下無雙》、《五月八月》、《大城小事》、《墨攻》、《云水謠》和《瘋狂的石頭》等多部合拍片放映，香港和內地影人普遍表現出對于合拍片的看好。
回歸十年，合拍片的比例翻了好幾倍。根據香港資料館的統計，1997年有186部香港電影在上映，其中合拍片僅有25部，而到了2006年，盡管只拍了52部香港電影，但合拍片的數量卻達到39部。
不可否認，香港電影在市場化運作上相對先進，內地則有相對便宜的制作成本、廣泛的題材、潛力巨大的市場，雙方的合拍應有良好前景。盡管這其中出現了諸多不盡如人意之處，但多數香港電影人認為，通過不斷合作與探索，彼此求同存異，在自由度等各個方面都會越來越寬泛，越來越自如。
香港著名電影人談合拍片：
香港電影的前途，肯定北靠神州，由中國內地這個母體來決定他的生死存亡。——香港金像獎主席文雋
合拍片是香港電影將來生存和發展的關鍵，與內地合拍影片是一個方向。——著名演員梁朝偉。（劉杰）
