中新社香港四月九日電 題：金像獎演繹的香港電影之歌
中新社記者 曉萍
第二十五屆香港電影金像獎八日晚塵埃落定，杜琪峰導演的《黑社會》(另名《龍城歲月》)成為最大贏家，囊括最佳電影、最佳導演、最佳男主角及最佳編劇四大獎項。梁家輝憑《黑社會》第三度封帝，周迅以《如果.愛》首次在港獲影后殊榮。
比起《黑社會》，另一位名導演關錦鵬的《長恨歌》則黯然得多，該片意外地全軍覆沒，未有贏取任何獎項，鄭秀文再次夢斷金像獎。
長期以來，黑社會一直是港片的一大題材。雖然不少影迷對《黑社會》這類題材的影片獲獎不以為然，但從電影藝術的角度而言，講述典型幫會傳奇的《黑社會》被認為是去年港片的實力佳作。此片不搞精美包裝和新奇布局，也沒有浪漫情節，不像幾年前《無間道》以精裝新款成為轟動話題，其以實感強，格局好取勝。全片打殺場面不多，但氣氛好，峰回路轉，拍出高手章法，劇情引人入勝。
再觀《長恨歌》，香港名導演關錦鵬拍攝內地名作家王安憶的小說，由香江“大腕”鄭秀文及多位內地明星合演，本來令人無限期待，結果既不叫好也不叫座，卻之多處顯出香港影人處理中國現實題材的失手。
雖然鄭秀文為此盡心盡力，但在觀眾們看來，鄭秀文怎么演都不像“上海小姐”，最難令觀眾投入的是她的“港式”普通話，完全不合戲中人身份。
對此，著名影評人石琪一語中的：香港成長的演員，大部分神態舉止都和內地人有些分別，尤其不像經歷過文革的大陸人。相反，內地演員愈來愈能古能今，能中能“洋”，變化多端兼有自信，香港明星往往被定型，優勢正在削弱。因此出手愈高，又要寫實，愈不宜兩地演員合作。
近年，兩岸三地電影人合作頻繁，尤其是香港和內地電影渴望融合之聲空前強烈，石琪的這番見解當引起兩地影人深思。
另一大熱勝出的歌舞片《如果.愛》(陳可辛導演)在六個得獎項目中，除獲最佳女主角外，更獲最佳攝影、最佳美術指導、最佳服裝造型設計、最佳原創電影音樂及最佳原創電影歌曲，有影迷認為，此片的成功貴在創意，哀怨纏綿之余又時空交錯，相當綺麗動人；而《頭文字D》也同樣取得四個獎項，與《黑社會》平分秋色。
另外值得一提的是，提名過九次金像獎“最佳女配角”的毛舜筠，今年終憑《早熟》奪獎，圓了其三十年的電影之夢。繼《無間道》后，黃秋生憑《頭文字D》第二度獲得“最佳男配角”，奪“最佳新人獎”的為“人氣”歌手周杰倫(《頭文字D》)。
今年香港電影金像獎適逢二十五年銀禧紀念，金像獎協會特別以電影頻道制作之大型音樂劇《電影之歌》作開場及壓軸表演，以此劇向為中國電影做出貢獻的業內人士致敬，饒有意義。
香港電影一直是社會演變的對照面，金像獎二十五年也演繹著“東方好萊塢”的悲喜電影之路，經過早幾年的萎靡不振后，香港電影近年已重奏凱歌，只要電影人齊心奮斗，香港電影佳作隨時可期。(完)
